林俊杰——《你是我的唯一》
点评：这首改编曲《你是我的唯一》在效果上无疑是非常好的。原曲由吴庆龙先生编曲。这首歌有前世的味道，那种复古的年代。人类特征很难重现。
Kenn C 先生在处理此类歌曲时，特别喜欢用吉他来支撑歌曲的骨架，在打击乐音色的选择上也往往倾向于原汁原味的自然状态。这种处理有一个很大的优势，可以让歌曲看起来平淡无奇，在嘈杂的中间有一种安静的感觉。所以在聆听体验上，这首歌可以让你想起一种生活在喧嚣的帝都，但你可以走在安静的小巷子里，感受生活赋予的宁静。此外，林俊杰的“B-box”部分可以看作是林俊杰的即兴装饰，起到了点缀歌曲即兴情绪的作用。
原唱吴启贤也曾多次与林俊杰互动。同时，《你是我的唯一》也是林俊杰和吴启贤的一首歌。这首歌林俊杰小时候会听会唱，五十多岁的吴启贤也能唱。林俊杰的代表作，这两位可以说是师亦友。不同年龄的人互相欣赏、互相鼓励，互相讨论流行音乐，是非常难得的。
林俊杰——《女儿爱》
点评：从《女儿的爱》第一轮的前奏开始，编曲Kenn C就一直在用pad勾勒出一种“迷幻”的基调氛围，同时也加入了一些具有印度西部特色的合成。音色使歌曲具有更明确的“异域色彩”。这种基调氛围是为了突出歌曲的主题背景（《西游记》的奇幻色彩和地域特色），让观众不会觉得改编过于突兀，而是能感受到一种古老而古老的感觉。现代歌唱效果中的大气基调。.
林俊杰唱腔最出彩的部分是二进鼓后的层层叠叠，无缝过渡到《菊花台》是林俊杰唱得最温柔的部分。某种程度上来说，我觉得这一段的表现和周杰伦原版不相上下，他们对《菊花台》的理解非常好，尤其是对这句“别管我在湖上”的褪色处理作为一对”非常好。
从对《女儿的爱》演唱的理解、对情绪的驾驭，以及几个旋律声音的设计上，林俊杰的表演无论是从制作人的角色还是歌手的角色，都近乎完美。
林俊杰——《爱》
点评：在第二首主歌之后，林俊杰将《爱》的音乐主题以一种音乐般的方式升华，最大限度地发挥歌曲的意图，让演唱更有层次感，同时让听者从“冷静的”。”和“感性”来诠释“爱”的故事。
相比之前的《怀念什么》，林俊杰对情绪的把握也有了质的提升，变声处的音调控制也稳妥妥帖，笔画处的词组遮挡也显示了林俊杰的理解的“爱”。是冷漠在意，还是一朵久未结果的花。
林俊杰——《好舞》
点评：林俊杰和Kenn C完全改编了罗志祥的《细舞》，甚至摒弃了原版的节奏形式，而是以摇滚蓝调的形式为《细舞》制作了全新的音乐，注意这对原作是“工业革命”式的颠覆性创新。
此外，林俊杰的演唱和和声团队的表演也一层一层拉长了声音的质感。无论是从舞台效果还是纯粹的高音过渡，都刷新了很多路人对林俊杰的编曲创意和人声设计的看法。看法。
张惠妹——《我期待》
点评：这是一首对张惠妹和张雨生来说意义非凡的歌曲，也是包哥的代表难歌。虽然这首歌的副歌部分的高音部分不是很密集，但由于需要在最高音高处做呼吸准备，以保证音线的延伸，不仅对歌手的音域有很高的要求，而且还控制着歌手的气息。有很高的要求。而且这还不考虑声音变化后共振位置的切换by2的歌曲大全，这些真的很难。
诚然，技术只是歌曲表现的必要因素之一。张惠妹时隔多年对宝哥作品的重新诠释，对于歌迷和听众来说，是一种不可磨灭的情感，也是一种敬意的记忆。
张惠妹——《黑色幽默》
点评：这首周杰伦早期创作的经典歌曲，自原版发行以来，已被周笔畅、彭玲、动力火车等实力歌手翻唱。《黑色幽默》是一首对音域跨度、音高稳定性、跑调处理要求非常高的歌曲。一般来说，歌手通常不会贸然挑战这首歌。
张惠妹的改编弱化了周杰伦原版的冲突，在和弦的选择上并没有放大歌曲的“张力”，而是尽量让女声展现歌曲的语境，让歌曲有表情内省，所以在这首歌里你没有听到歌曲中太多的冲突或情感挣扎，你可能听到更多的是一种音乐的自省和新的诠释。
萧敬腾——《曾经的你》
点评：《曾经的你》是一部很难解读的作品。难点在于A段略显白的演唱容易控制音高和音量的传递。如果声音太小，其他人就听不清楚。你会唱对吗？另外，这首歌最大的难点就是很难被超越。许巍的原版早已深入人心。难以模仿。或许是林俊杰听了萧敬腾的忠告。萧敬腾在唱法和B段的变化并没有照搬原版的味道，而是根据自己对原作的理解做出了更加Rocky的改编。想要突破原作在大众心中的既定印象，实属不易。
萧敬腾——《在我的歌里》
点评：这张质量不错的封面，在上一场演唱会上意外定稿。小提琴和双钢琴被添加到安排中。小风格Live在音阶爬升和调音的过程中毫无压力。最后的副歌 最后一句的结尾让歌曲的结尾非常感性。在聆听欣赏的过程中，我并没有感觉到是一场“封面表演”by2的歌曲大全，更像是萧敬腾自己的作品。
要知道，将流行的“我的歌”翻译成自己的歌曲并不容易。
田福真——《痒》
点评：有人可能会说这首歌很难。其实我们说一首歌难唱，并不是因为这首歌有多少高音，而是歌手能用自己的理解表达出歌曲的本意，就很考验歌手的水平了。非常。
过去，当我们感到身体发痒时，我们会抓挠它，当我们感到内心发痒时，我们无法抑制自己的欲望和冲动。《Itching》这首歌恰好与传统的流行歌曲有很大的不同。它非常强调人声的表现。如何释放矜持与狂狼之间的能量，总之，如何以音乐的形式表达“痒”的感觉。
田馥甄的“痒”，一般认为还过得去。她之所以通过，是因为她在半掩的歌声状态下缺乏“痒”的决心，她只是表现出自己有多“痒”，而对已经发生的“痒”却没有本能的反应。简单来说就是我很痒，但是我不挠，所以给你看。
玉泉——“湖的一侧”
点评：这部《湖边》是一部很难改编的作品。由于作品已经存在了几年，想要突破原版或重塑原版，需要一定的勇气和勇气。
首先让我吃惊的是胡海泉的人声，因为在玉泉的组合中，胡海泉的声音通常以辅助的形式出现，而胡海泉的音色不太适合单独演唱。不过改编后的《湖边》特别适合胡海泉的基调，说明玉泉对于背景中的演唱角色分配有着明确的考虑。
此外，这首歌曲在编曲中采用了民乐、弦乐、管乐、声乐伴奏等方法，丰富了歌曲的层次。这种丰富的背后是编曲家表达世界音乐的理念和愿景。. 胡海泉吹奏北美竹笛时，整个编曲对风景和时空有了清晰的定义，这种清晰再一次体现了玉泉对编曲主题的坚定。对于这样的改编和演唱，当然要给高分。
总结：《梦想之声》从2016年过渡到2017年，十多个节目中有很多熟悉的面孔，也有很多熟悉的声音。挑战和磋商不能脱离同一个阶段，但磋商可以从更实际的角度找出彼此的优势和劣势，从而促进问题的改善。本次金曲前十名主要包括导师改编和翻唱的作品。由于篇幅有限，部分歌曲没有收录，但这并不代表其他作品没有用处。
无论是导师还是路人，只要是深思熟虑的改编和专注于工作的歌唱练习，都值得鼓励和支持。因为这是梦的声音，与输赢无关。
原文同步为：《梦之声》导师十大金曲盘点
